Đăng nhập
0

Những sai lầm về nhiếp ảnh hàng đầu cần tránh (Phần 2)

Ngày đăng: 30/08/2021Lượt xem: 470

9) Over-Saturation Galore

Tôi đã thấy rất nhiều hình ảnh tuyệt vời bị tàn phá với màu sắc điên rồ. Khi tôi dạy các buổi hội thảo, tôi luôn yêu cầu mọi người tránh xa các thanh trượt “Saturation” càng nhiều càng tốt. Một chút bão hòa màu sắc không phải là xấu, nhưng quá nhiều màu sắc làm cho hình ảnh xuất hiện giả và không tự nhiên. Trong khi định nghĩa về màu sắc và cường độ của nó thay đổi rất nhiều giữa các nhiếp ảnh gia, một hình ảnh quá bão hòa rất dễ nhận biết. Tránh xa quá nhiều độ bão hòa màu và làm hết sức mình để làm cho ảnh của bạn xuất hiện tự nhiên và cân bằng nhất có thể.

10) Lỗ HDR

Khi tôi xem hầu hết các ảnh HDR, đôi khi tôi mong rằng HDR chưa bao giờ được phát minh ở vị trí đầu tiên. HDR là một công nghệ tuyệt vời, nhưng mọi người lạm dụng quá mức và lạm dụng nó quá thường xuyên. Đáng buồn thay, hầu hết các bức ảnh HDR xuất hiện đồng bằng xấu xí, với các nhiếp ảnh gia đang cố gắng để kéo một cái gì đó đặc biệt từ một bức ảnh không thành công. Giờ đây, ngay cả một thuật ngữ cho những bức ảnh xấu xí như vậy: Grunge HDR – điều xấu nhất của thế giới nhiếp ảnh hiện đại. Không có bóng tối nào, hình ảnh phẳng, xấu xí và quá bão hòa. Yuk.

Nếu bạn thấy mình thích những bức ảnh không tự nhiên, xấu xí như vậy, bạn có thể bị kẹt trong “Lỗ HDR”. Nếu bạn đã ở trong lỗ HDR trong hơn một năm, đó là thời gian để di chuyển từ “bộ lọc GND của bạn là cho noobs” thái độ. Mua cho mình một bộ lọc tốt và tìm hiểu cách thực hiện ngay trong máy ảnh.

Đáng buồn thay, nhiều người trong chúng ta gặp khó khăn trong lỗ HDR. Tôi tìm thấy biểu đồ dưới đây để minh họa cho điểm khá tốt:

Trừ khi bạn tìm hiểu làm thế nào để sử dụng đúng cách HDR và ​​làm cho nó xuất hiện tự nhiên, tôi sẽ khuyên bạn nên chuyển sang một cái gì đó mới / khác nhau. Theo tôi, kỹ thuật pha trộn phơi sáng thường hữu ích hơn nhiều so với các công cụ HDR tự động với các cài đặt trước của Grunge HDR.

11) Gear Lust

Nhiều người trong chúng ta là nạn nhân của hội chứng mua bánh răng (GAS). Như Bob Vishneski đã chỉ ra “những căn bệnh gây tai họa cho các nhiếp ảnh gia””Bài viết, bạn có thể có một số nghiện ngập khác nhau mà sẽ giúp bạn không nơi nào. Đừng lo lắng về thiết bị của bạn và “mới nhất và tuyệt vời nhất”. Chỉ nâng cấp khi bạn thực sự cần nâng cấp. Trong khi chúng tôi đăng rất nhiều bài đánh giá về bánh răng và nội dung có liên quan đến thiết bị khác tại Cuộc sống Nhiếp ảnh, chúng tôi sẽ không muốn bất kỳ người đọc nào của chúng tôi ham muốn nhiều thiết bị hơn. Hãy coi bánh răng ảnh là công cụ của bạn để tạo ảnh. Không mua một cái gì đó mới chỉ vì nó là tốt hơn so với những gì bạn đã có. Chúng tôi thường khuyên bạn nên bỏ qua ít nhất một thế hệ máy ảnh trước khi nâng cấp. Các nhà sản xuất luôn muốn thu hút bạn với các tiện ích mới hơn, đó là lý do tại sao họ chế tạo nhiều thiết bị hơn sau năm năm. Nhìn vào Nikon, đã công bố tổng cộng 9 máy ảnh full-frame trong 2 năm qua! Đừng lo lắng về những gì bạn có và tập trung vào kiến ​​thức nhiếp ảnh của bạn để thay thế.

12) Các vấn đề về bánh răng / kỹ thuật

Nếu bạn không ngừng sử dụng máy ảnh của mình để thiết lập đúng cách, không có ý tưởng cách chụp ảnh sắc nét hoặc phơi sáng, đây là lúc dành nhiều thời gian hơn để tìm hiểu về thiết bị của bạn. Bạn sẽ không thể tập trung vào ánh sáng, bố cục và khung hình nếu các sự cố kỹ thuật đang diễn ra. Trước tiên, hãy tìm hiểu cách sử dụng các công cụ đúng cách và chỉ sau đó tập trung vào việc tạo hình ảnh. Có rất nhiều tài nguyên để có được kiến ​​thức đó – xem mẹo chụp ảnh dành cho người mới bắt đầu cho một danh sách dài các bài viết về phơi sáng, cài đặt và thiết bị máy ảnh.

13) Thiếu thành phần và số dư

Nhiều người trong chúng ta, bao gồm cả bản thân mình, bị các vấn đề về thành phần và khung. Mặc dù chúng tôi vẫn đang nghiên cứu thêm nhiều bài viết về sáng tác và khung hình , tôi khuyên bạn nên đọc thêm về sáng tác từ các nguồn và sách khác. Học nghệ thuật sẽ cung cấp cho bạn nhiều kiến ​​thức về sáng tác và khi bạn chụp nhiều ảnh hơn và tìm kiếm cơ hội ánh sáng tốt hơn, bạn sẽ học cách đạt được cân bằng hình ảnh và màu sắc thích hợp trong ảnh của mình. Đừng chỉ theo dõi một cách mù quáng “quy tắc” – có những ngoại lệ đối với mọi quy tắc. Có, đặt một chủ thể ở giữa khung hình hiếm khi hoạt động, nhưng điều đó không có nghĩa là bạn nên tránh đặt vị trí trung tâm trong mỗi bức ảnh chỉ để phù hợp với “quy tắc một phần ba”.

14) Những hình mờ lớn và xấu

Mọi người trở nên sợ hãi đến mức ảnh của họ sẽ bị đánh cắp, khiến họ đặt những hình mờ lớn, xấu xí trên tất cả các bức ảnh của họ. Vấn đề là, nếu ai đó muốn ăn cắp ảnh của bạn, họ sẽ tìm cách để loại bỏ hình mờ của bạn. Mở một hình ảnh trong Photoshop và sử dụng công cụ sao chép không phải là khó khăn và hầu hết mọi người biết khá rõ làm thế nào để làm điều đó. Và nếu họ không, bằng cách sử dụng một công cụ cây trồng đơn giản được tìm thấy trên bất kỳ công cụ chỉnh sửa ảnh phần mềm thậm chí còn dễ dàng hơn. Theo tôi, lý do thích hợp nhất để đặt một hình mờ trong hình ảnh là để mọi người tìm thấy người chụp ảnh. Và với mục đích đó, việc thêm một hình mờ nhỏ ở góc với tên hoặc biểu trưng của bạn sẽ hữu ích hơn nhiều so với tát vào một hình mờ mờ và xấu xí. Từ kinh nghiệm cá nhân của tôi,

Cá nhân, tôi hiếm khi sử dụng hình mờ trong ảnh của mình. Tôi đã làm điều đó trong quá khứ và tôi đã từ bỏ thực tế, vì họ không làm gì để bảo vệ công việc của tôi. Trong thực tế, tôi rất thích có một công ty lớn ăn cắp hình ảnh của tôi, bởi vì tôi sẽ kiện các heck ra khỏi họ và làm giàu! Đáng buồn thay, các bức ảnh của tôi gần như không tốt để trở thành mục tiêu ăn cắp!

15) Tâm trạng “Phun và cầu nguyện”

Đáng buồn thay, nhiếp ảnh kỹ thuật số đã tạo ra tâm trạng “phun và cầu nguyện” giữa nhiều nhiếp ảnh gia, nơi mà một người chụp hàng ngàn bức ảnh, hy vọng rằng một trong số họ sẽ trở thành người chiến thắng giải Pulitzer. Những khung hình nhanh mỗi giây và chế độ AF-C liên tục trong các máy ảnh hiện đại không được tạo ra cho các nhiếp ảnh gia hạnh phúc kích hoạt sẽ bắn bất cứ thứ gì và mọi thứ có cơ hội. Họ có mặt ở đó cho những dịp đặc biệt, chẳng hạn như chụp ảnh các đối tượng đang chuyển động. Trừ khi bạn là một nhiếp ảnh gia thể thao, động vật hoang dã hoặc hành động, hãy tránh chụp liên tục và tập trung vào việc ghi lại những khoảnh khắc độc đáo thay thế. Trước khi bạn bóp nút nhả cửa trập đó, hãy tạm dừng một giây. Hãy suy nghĩ về những gì bạn sắp chụp ảnh. Tập trung vào khung, bố cục, cân bằng thị giác, nền, môi trường xung quanh và chủ đề của bạn.

16) Darn Superzoom đó!

Tôi không thích ống kính siêu zoom. Không phải vì họ thường kém quang học, nhưng bởi vì họ dạy các nhiếp ảnh gia lười biếng. Một thái độ “một ống kính cho tất cả” có thể phù hợp trong những tình huống hiếm hoi (như khi đi du lịch), nhưng đối với hầu hết chúng ta, nó chỉ làm hại tiềm năng của chúng tôi để tạo ra những bức ảnh tuyệt vời.

Đừng ngại mang theo nhiều ống kính và trao đổi chúng. Đừng quá lo lắng về bụi và tình trạng bánh răng của bạn. Di chuyển xung quanh. Sử dụng bàn chân của bạn. Đừng chỉ dựa vào một ống kính siêu zoom để đi bộ cho bạn.

 

 

BÀI VIẾT KHÁC

LÀM THẾ NÀO ĐỂ GẮN MÁY ẢNH VÀO GIÁ BA CHÂN (P3) 28/08/2021 430

28/08/2021 430

LÀM THẾ NÀO ĐỂ GẮN MÁY ẢNH VÀO GIÁ BA CHÂN (P3)

Làm thế nào để tăng độ phân giải của một hình ảnh (Phần 3) 28/08/2021 581

28/08/2021 581

Làm thế nào để tăng độ phân giải của một hình ảnh (Phần 3)

Mẹo chụp ảnh thiên nhiên 23/08/2021 719

23/08/2021 719

Mẹo chụp ảnh thiên nhiên